Tag Archives centrul vechi

STYLE GUIDE

Călătorie în lumea inventatorilor de altădată, în Centrul Vechi

Art Safari face schimb de exponate cu Muzeul Tehnic, găzduind expoziții simultane, timp de 2 săptămâni 

  • Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, anunță un nou parteneriat cu un muzeu național, după ce recent a găzduit Săptămâna Antipa;
  • De data aceasta, Muzeul Tehnic, creat în urmă cu mai bine de un secol, aduce câteva exponate faimoase în Palatul Dacia-România (Lipscani, 18-20), între 21 și 31 iulie;
  • În același timp, Art Safari împrumută o parte dintre operele-vedetă în Muzeul Tehnic (Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol – București);
  • Machete ale unor aparate de zbor, printre care și cea a navetei spațiale COLUMBIA, un costum de astronaut, celebra motoretă Carpați, o bicicletă de acum 150 de ani și alte invenții pot fi văzute în Centrul Vechi; în același timp, arta lui Felix Aftene și a Irinei Dragomir se alătură machetei primului avion cu reacție din lume conceput de Henri Coandă și macazului cu ac și inimă de lemn, în Parcul Carol;
  • Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari și la Muzeul Tehnic.

 

„Invităm toți micii și marii savanți la Art Safari! V-am pregătit o călătorie în lumea fascinantă a artei, dar și o plimbare printre invenții și dispozitive extraordinare, vestigii interesante ale tehnologiei românești și internaționale, importante pentru progresul tehnologic. Mulțumesc Muzeului Tehnic că a primit cu deschidere propunerea noastră și că ne împrumută câteva dintre exponatele importante, pentru 2 săptămâni. Veți putea admira aparate de zbor, biciclete, un velociped, scutere de epocă în Palatul Dacia-România, care se vor „plimba” prin expozițiile Picasso și Dali, Theodor Aman sau Irina Dragomir. Iar expoziția organizată de noi la sediul Muzeului Tehnic va cuprinde picturile Irinei Dragomir și lucrările pline de poveste semnate de Felix Aftene”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 „Oricât de diferite ar fi știința și arta, nu putem nega faptul că pe alocuri se aseamănă și se influențează reciproc. Filosoful francez Étienne Gilson spunea că oamenii produc opere de artă, în timp ce mașinile produc „obiecte culturale” sau, mai simplu spus, „lucruri”. Fără îndoială, știința joacă un rol dinamic și decisiv în determinarea stilului cultural al epocii noastre. Întregul edificiu cultural tinde să fie influențat de raționalitatea sa și de valorile subiacente. Ce au reușit astăzi Muzeul Național Tehnic și Art Safari este să aducă la un loc arta, știința și tehnologia, într-o simbioză pură. Pot spune că știința și tehnologia au dobândit un loc fără precedent în sfera culturii, devenind opere de artă, pe care vizitatorii le pot admira atât la muzeul nostru din Parcul Carol, cât și la Art Safari în Palatul Dacia-România”, declară Laura Maria Albani, Directorul Muzeului Tehnic.

Expoziția marca Muzeul Tehnic la Art Safari oferă o călătorie care îmbină arta și invențiile celebre care stau la baza tehnologiei de azi. Operele lui Picasso și Dali, alături de invențiile create ulterior. Lucrările artistei Irina Dragomir, alături de descoperirile mai „bătrâne” cu 100 de ani, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București – viitorul sediu al Pinacotecii București). În același timp, în Muzeul Tehnic, expoziția organizată de Art Safari este asemeni unei plimbări prin lumea descrisă de Jules Verne, căreia i se adaugă povești pictate de Felix Aftene și universul plin de culoare al Irinei Dragomir.

Printre exponatele Muzeului Tehnic prezente la Art Safari:

  • Aparatul portativ de zbor brevetat de Justin Capră și Ion Munteanu în 1958, numit și „rucsacul zburător”; funcționa pe baza unui combustibil special, un amestec de alcool și oxigen, ce producea o putere îndeajuns de mare încât să ridice și să propulseze un om;
  • Electroscuterul OROLES realizat de Justin Capră în anul 1980 – numit „rege dac”, cântărește doar 65 kg, are greutatea sursei de 70 kg, o viteză medie de 27km/h și o autonomie de 90 de kilometri, până la încărcarea bateriei;
  • Macheta unei locomotive cu abur – Motorul cu abur a fost folosit intens de la începutul secolului al XIX-lea, până la mijlocul secolului al XX-lea. Cu toate că au existat progrese în ceea ce privește motoarele cu abur, acestea au fost înlocuite ulterior de motoare diesel și electrice. În prezent, acest tip de locomotive mai sunt folosite pe linii istorice;
  • Costum spațial – Primele costume spațiale au fost create folosind tehnologii deja existente la vremea aceea, precum costumul ușor sub presiune, măștile de oxigen și respiratorul. Apoi s-au dezvoltat rapid datorită competiției dintre SUA și Rusia;
  • Bicicletă cu roți din lemn de la 1875 – înainte de a fi realizate din metal și dotate cu viteze sau frâne, bicicletele erau mijloace de transport destul de periculoase, din cauza instabilității la curbe;
  • Velociped tip 1900 – bicicletă cu două roți, cea din față mai mare decât cea din spate. Pentru a urca, era necesar un scaun, iar regula de bază era să te oprești în pantă;
  • Macheta navetei spațiale COLUMBIA – Aceasta este prima navă spațială a cunoscutei flote NASA. Prima sa misiune, STS-1, a fost între 12 și 14 aprilie 198, reușind să orbiteze planeta de 36 de ori. După 27 de misiuni reușite, în timpul intrării în spațiul terestru, pe 1 februarie 2003, nava spațială Columbia s-a dezintegrat;
  • Bicicletă cu motor NSU – NSU a fost un producător german de automobile, motociclete și cicluri de pedale, fondat în 1873. În secolul XX au lansat mai multe modele de biciclete, iar cel mai cunoscut este cel cu motor;
  • Machetă avion IAR 80 – Avion românesc folosit pentru vânătoare și bombardament în picaj în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. A fost realizat la IAR Brașov de profesor Ion Grosu, Ion Coșereanu, inginer Gheorghe Zotta, Viziru Grosu și Ion Wallner. Au fost înlocuite cu modele sovietice, iar la 5 ani după război, au fost casate;
  • Machetă avion cu reacție IAR 99 S-001 ȘOIM – Avion militar, produs de Avioane Craiova SA și destinat Forțelor Aeriene Române. Era folosit ca avion de antrenament pentru misiuni de atac la sol, dar și pentru misiuni de recunoaștere.
  • Motoretă Carpați – Prima motoretă de larg consum din România, produsă la Zărnești. Făcută după modelul german Simson SR2, aceasta a fost introdusă pe piață în 1959;
  • Machetă doc plutitor – o construcție plutitoare folosită pentru ridicarea navelor din apă, pentru a întreține și a repara opera vie – partea care se află sub linia de plutire. Acesta este format dintr-un ponton mare compartimentat sau mai multe pontoane separate, bine legate unul de celălalt.

Colecțiile permanente Art Safari

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde: o expoziție cu peste 150 de lucrări semnate Theodor Aman, primul maestru al picturii românești; expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri” – artă grafică; artă contemporană românească în expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de Irina Dragomir; fotografii din Germania de Vest și de Est, dar și din România comunistă în cadrul expoziției Barbarei Klemm; o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX. Art Safari derulează și Art Safari Kids, un program educațional cu ateliere de creație pentru copii, adaptate vârstei lor (de la 3 la 12 ani).

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Tehnic: miercuri-duminică (10:30-18:00), Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol

Despre Art Safari București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România –, ajuns la a 9-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 8 ediții de până acum a înregistrat 231.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Tehnic Primul muzeu tehnic din România a fost fondat în 1909 de inginerul Dimitrie Leonida, căruia îi și poartă numele, plecând de la un model german. Inițial, muzeul se afla la subsolul Școlii de Electricieni și Mecanici, în Piața Amzei, însă din anul 1935 are propria sa locație, în Parcul Carol I. Muzeul este organizat în mai multe sectoare, pe diferite ramuri de activitate tehnico-științifice: mecanică, magnetism și electricitate, descărcări de gaze, fizică atomică, căldură și mașini cu abur, energetică, transporturi rutiere, iluminat, optică, foto, cinematografie, înregistrarea și redarea sunetului, telecomunicații, mașini de calcul și tipărit, aviație și aerospațial, hidraulică, mașini industriale, electrotehnică, siderurgie și mașini unelte. În cadrul muzeului sunt prezente invenții celebre, machete ale unor inventatori de renume, exemple de mașinării, unelte și obiecte care au dus la tehnologia pe care o folosim în zilele noastre. Printre personalitățile ale căror lucrări le veți putea vizita în cadrul Muzeului Tehnic se află Nicolae Teclu, Henri Coandă, Nicolae Vasilescu Karpen, Ion Agârbiceanu, Gogu Constantinescu, Ion Basgan, Justin Capră și Aurel Persu.

STYLE GUIDE

Câteva zile până la marea întâlnire cu Dali și Picasso în Centrul Vechi, la Art Safari București

Art Safari deschide 5 expoziții pe 12 mai 2022, în Palatul Dacia-România

 

  • În premieră națională, Art Safari oferă anul acesta o incursiune în lumea artistică spaniolă, printr-o expoziție în tandem Pablo Picasso și Salvador Dali;
  • Art Safari se transformă într-un maraton de artă, cu 2 sezoane expoziționale pe an, fiecare cu o durată de 3 luni. De pe 12 mai și până pe 7 august, de joi până duminică, vizitatorii din București și din toată țara vor putea admira opere aparținând marilor maeștri români, precum și artă internațională de prestigiu;
  • În cadrul ediției a 9-a (sezonul de primăvară-vară), Art Safari găzduiește și o expoziție dedicată maestrului Theodor Aman, artistului de vârf al avangardei internaționale Marcel Iancu, celebrei fotografe germane Barbara Klemm, dar și prima expoziție personală a artistei-fenomen a zilelor noastre: Irina Dragomir.

Cea de-a 9-a ediție Art Safari, aflată sub patronajul Ministerului Culturii, va avea loc, anul acesta, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), fiind pentru prima dată în istoria evenimentului când același spațiu este folosit doi ani la rând, în baza unui parteneriat între Art Safari și Muzeul Municipiului București.

6.000 de metri pătrați de artă așteaptă să fie explorați de publicul iubitor de frumos, în inima Capitalei. Printre cele mai așteptate opere se numără cele semnate de doi titani ai artei spaniole ai sec. XX – Dali și Picasso.

Expoziția de la Art Safari va aduce în atenția publicului lucrări mai puține cunoscute, dar spectaculoase, ale celor mai importanți artiști spanioli ai secolului trecut, și este realizată în parteneriat cu Ambasada Spaniei și Institutul Cervantes.

„Pălăria cu trei colțuri”, un duel între titanii artei spaniole

Pavilionul Central „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri” va expune arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru spectacolul de balet „Pălăria cu trei colțuri” de Manuel de Falla. Picasso și Dali au fost comisionați să creeze decorurile și costumele, iar Picasso a realizat chiar și machiajul dansatorilor.

„Deși vorbim de unii dintre cei mai cunoscuți artiști ai tuturor timpurilor, puțină lume știe că cei doi au avut o temă comună: ilustrarea scenografică a baletului „Pălăria cu trei colțuri” . Vă dați seama ce concurență a fost între ei! Fiecare a dat ce a avut mai bun pentru a atrage atenția, cine realizează cele mai interesante costume și cea mai bună scenografie. Iar vizitatorii celei de-a noua ediții a Art Safari vor putea descoperi singuri cine a câștigat. Să fie oare Dalí sau Picasso? Dacă mă întrebați pe mine, a câștigat arta”, spune Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 „Timpurile pe care le trăim au demonstrat că forța unei națiuni ia naștere din identitatea ei culturală. În aproape un deceniu de activitate, Art Safari a dovedit că este un proiect cultural de substanță pentru România, prin viziune și concept. O inițiativă lăudabilă ce promovează arta și cultura în rândul publicului larg național, dar și internațional, într-un mod curajos și tenace. Ma bucur că, pentru prima dată, Ministerul Culturii oferă susținere financiară acestei inițiative, care are, alături de alte proiecte private și guvernamentale importante, potențialul de a ajuta România să devină lider cultural al regiunii Europei de Est”, a declarat Lucian Romașcanu, Ministrul Culturii.

Baletul „Pălăria cu trei colțuri” a avut premiera în 1919 la Teatrul Alhambra din Londra, iar Picasso a contribuit și la partea de producție și compoziție, adăugând personaje noi poveștii, precum nebunii și La Mallorquina, dar și detaliile legate de coride. Sugestiile artistului l-au determinat chiar și pe compozitorul Falla să modifice compoziția și să creeze o uvertură, astfel încât publicul să aibă timp să admire cortina pictată special de Picasso pentru balet.

De asemenea, Olga Khokhlova, prima soție a lui Picasso, a fost balerină în Ballets Russes unde s-a montat Le Tricorne (Pălăria cu trei colțuri) pentru care Pablo Picasso a creat costumele. După premiera de la Paris din 1920, Picasso a publicat o suită de lucrări intitulate „Pălăria cu trei colțuri”, care vor fi expuse la ediția de primăvară-vară a evenimentului Art Safari.

Cortina „Pălăriei cu trei colțuri” a fost cumparată cu 50.000 de dolari și expusă în restaurantul Four Seasons din New York. Treizeci de ani mai târziu, Dali a semnat scenografia aceluiași spectacol în Statele Unite, cu un succes răsunator. Spectacolul a fost pus în scenă pe data de 24 aprilie 1949 și, la fel cum Picasso a creat suita sa de gravuri „Pălăria cu trei colțuri” după premiera de la Londra, Dali a publicat propriile-i opere cu același titlu în 1959.

La 100 de ani de la premiera din Paris, în 2022, spectacolul se mută în centrul istoric al Bucureștiului, într-o viziune nouă, aparținând curatorului expoziției de la Art Safari, Óscar Carrascosa.

 „Doresc să-mi exprim profunda recunoștință față de Art Safari și Fundația  Manuel de Falla pentru organizarea acestei expoziții excepționale. Este o plăcere să oferim sprijinul Ambasadei Spaniei acestui proiect unic, care reprezintă o oportunitate excelentă de a expune moștenirea artistică spaniolă în România. Expoziția îmbină în mod armonios desenul, pictura și muzica, combinând lucrările grafice a doi artiști plastici fundamentali ai secolului XX, Pablo Picasso și Salvador Dali, cu opera unuia dintre cei mai importanți compozitori ai aceleiași epoci, Manuel de Falla. Este o onoare să prezentăm poporului român opera și caracterul a trei personalități iconice ale culturii spaniole din secolul XX, contribuind astfel la întărirea legăturilor dintre Spania și România”, transmite ES Manuel Larrotcha Parada, ambasadorul Regatului Spaniei la București, partenerul Art Safari pentru expoziția găzduită în Pavilionul Central.

Night Tours: un concept de întâlniri nocturne cu arta

Tururile de noapte găzduite de Art Safari s-au bucurat încă de la început de succes, pentru că oferă o experiență spectaculoasă de vizitare, unică pentru un pavilion expozițional. În cadrul Night Tours, arta poate fi cunoscută pe ritmuri de muzică live sau la un cocktail party. Publicul din toată țara este invitat anul acesta să își dea întâlnire cu Picasso și Dali seara, în Centrul Vechi, într-o clădire simbol – Palatul Dacia-România. Un Night Tour poate fi achiziționat la 99 de lei.

„De 9 ani, Art Safari expune povești fascinante și culturi noi prin creațiile artiștilor străini, alături de artă românească a marilor maeștri români, precum și cea contemporană din noul val. Acesta este conceptul Art Safari care a cucerit publicul. 231.000 de vizitatori au luat parte la această frumoasă poveste până acum. Anul acesta, și mai mulți vizitatori sunt așteptați, mai ales că ne-am ținut de promisiune, oferind artă la standarde internaționale, nu doar pentru 10 zile, ci câte 3 luni, de două ori pe an”, mai spune Ioana Ciocan.

Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e.

Despre Art Safari București Art Safari se află sub patronajul Ministerului Culturii, Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român și Muzeul Municipiului București.

Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare. Art Safari a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro

ROMANIA LUXURY

Centrul Vechi are concurenta. Se deschide un nou parc de restaurante in Capitala

street food

Paul Nicolau, antreprenorul care deţine în Bucureşti mai multe restaurante care comercializează preparte pe baza de fructe de mare, precum Taverna Racilor sau SeaFood Shaorma, deschide în centrul Capitalei un local amenajat sub forma unui parc de restaurante, denumit Wahaka Street Food Park, în care peste 20 de vendori, parte a grupului de restaurante MGC, îşi vor comercializa preparatele. Investiţia în acest proiect se ridică la 200.000 de euro, potrivit proprietarului Wahaka Street Food Park.

„Deschidem un street food park care va fi deschis zilnic, pe toată perioada anului, în care vom avea 20 de vendori. Proiectul e parte a grupului de restaurante din Bucureşti, MGC. Nu închiriem spaţii, ci le administrăm noi pe toate. Vor fi specialităţi de bază de fructe de mare, burgeri, mâncare chinezească, clătite şi multe alte specialităţi”, a spus Paul Nicolau, proprietarul Wahaka Street Food Park.

Antreprenorul Paul Nicolau speră la vânzări totale de circa 100.000 de euro pe lună cu Wahaka Street Food Pak. Parcul de restaurante se întinde pe suprafaţă de circa 2.000 metri pătraţi şi este acum în curs de amenajare, urmând să fie deschis pe 28 septembrie 2017.

„Noi am tot participat la tot felul de festivaluri şi am vazut că există o deschidere mare a publicului către street food şi am luat decizia de a deschide un street food park, de a găti în faţă oamenilor. Targetul nostru în ceea ce priveşte vânzările este de 100.000 de euro pe lună. O să fie şi o piaţă de peşte în interior, iar pe timpul iernii Taverna Racilor se mută în interior, în hala, pe conceptul: Omul vede peştele viu, eu îl gătesc imediat şi i-l aduc pe farfurie”, a spus Paul Nicolau.

În cadrul parcului de restaurante Wahaka Street Food Pak vor fi prezenţi vendori precum Trattoria Monza, Taverna Covaci, restaurantul Santorini, Baba Novacco şi alţii, scrie Money.ro care citeaza ZF.ro.